Jetzt werden Acrylbilder gegossen!
Pouring heißt dieser Trend - und dafür müssen Sie nicht einmal malen können. Entdecken Sie die neuen Gießtechniken mit Acrylfarbe - und lassen Sie sich von den faszinierenden Ergebnissen in den Bann ziehen!

In 6 Lektionen und anhand zahlreicher Übungen, die vom Skizzieren grundlegender Formen und Texturen bis hin zu ersten Formen reichen, wird die Kunst des Zeichnens systematisch vermittelt. Anfänger*innen lernen auf diese Weise, souverän mit dem Zeichenstift umzugehen und erfahrene Hobbykünstler*innen können ihre Techniken verfeinern.

Bitte sämtliche Zeichenmaterialien mitbringen (verschiedene Bleistifte, Zeichenblock A3)

W ramach kursu przekazana zostanie w systematyczny sposób sztuka rysunku na bazie róznorodnych cwiczen, rozpoczynajac od podstawowych form i tekstur. Osoby poczatkujace beda mialy mozliwosc opanowania pewnego poslugiwania sie olówkiem pastelowym. Zaawansowani beda mogli dopracowac swoja technike rysunku.

Prosze przyniesc ze soba wszystkie przybory (rózne olówki oraz blok A3).

Dieser Kurs ist für diejenigen, die den Anfänger*innenkurs bereits absolviert oder schon erste Kenntnisse im Zeichnen erworben haben.
In 6 Lektionen und anhand zahlreicher Übungen lernen Sie souverän mit dem Aquarell- und Buntstift umzugehen. Sie bekommen eine erste Einführung in die Technik der Illustration. Erfahrene Hobbykünstler*innen können im Kurs ihre Techniken verfeinern.

Sämtliche Zeichenmaterialien sind mitzubringen, am ersten Tag verschiedene Bleistifte und ein A3-Zeichenblock

Die Kursteilnehmer*innen erhalten einen Einblick in die Kunst der Ölmalerei. Als Motive nutzen wir Landschaften und auf Wunsch auch Stillleben. Der Kurs ist für Anfänger*innen, aber auch für Teilnehmer*innen mit Grundkenntnissen geeignet.
Bitte Leinwand, Pinsel und Farben mitbringen.

Der Kurs bietet Interessierten und Bewerber*innen für ein Kunststudium Hilfe bei ihrer künstlerischen Orientierung. Es wird ein moderiertes Gespräch über die eigene kreative Arbeit geführt.
Ähnlich einem Klassengespräch oder einer Gruppenkorrektur an der Kunsthochschule wird gemeinsam versucht, sich den Fragen zu nähern, was die eigene künstlerische Arbeit aussagt und was sie von anderen unterscheidet. Alle Medien, Techniken und Arbeitsweisen können hier aufeinandertreffen und vergleichend besprochen werden. Ergänzt wird dieses Gruppengespräch vom Kursleiter durch Beiträge zum aktuellen Kunstdiskurs, die sich auf die Interessen der Teilnehmer*innen einstellen und ihnen wertvollen Input geben sollen. Die Teilnehmer*innen, die ein Feedback zu ihrer künstlerischen Arbeit suchen, können diesen Kurs nutzen, um ihr künstlerisches Schaffen besser verstehen und beschreiben zu lernen. Jene, die in der Vorbereitung einer Mappe sind, erhalten einen Vorgeschmack auf das Kunststudium, können sich Tipps zur Gestaltung ihrer Mappe holen und die Präsentation ihrer Arbeit vor einer Jury üben. Der Kurs richtet sich an Anfänger*innen und Fortgeschrittene und kann auch ergänzend zu einem praktisch angelegten Mappenkurs besucht werden. Bedingung ist es, seine Arbeit im Original oder dokumentiert mitzubringen.

Jonathan Rüde ist ein junger Künstler, der in Frankfurt (Oder) geboren und aufgewachsen ist. Heute lebt und arbeitet er in Berlin. Nach seinem Kunststudium an der Hochschule für bildende Künste Hamburg in der Klasse von Thomas Demand besuchte er für zwei Jahre die Schule für Holzbildhauerei in Berchtesgaden. Neben eigenen Ausstellungen wirkt er regelmäßig als Initiator kuratorischer Projekte. Im Jahr 2017 gründete er mit befreundeten Künstlern den Ausstellungsraum für junge Kunst "D.E.L.F." in Wien.

Malen, kreativ sein und etwas Neues erleben!

In dem heutigen Tagesseminar geht es darum, eigene Themen zu erforschen und diese zeichnerisch oder malerisch umzusetzen. Die Teilnehmer*innen entwickeln neue Ideen oder setzen ihren künstlerischen Entwicklungsprozess unter fachkompetenter Anleitung fort. Alle Techniken sind möglich, das Material ist bitte selbst mitzubringen (nur für Fortgeschrittene).

Celem tych intensywnych zajec jest opracowanie wlasnych tematów w formie rysunkowej lub malarskiej. Uczestnicy naucza sie realizacji wlasnych pomyslów oraz rozwoju wlasnego potencjalu artystycznego pod fachowym okiem. Wszystkie techniki sa dozwolone. (Prosze przyniesc ze soba materialy, kurs dla zaawansowanych)

Meditatives Malen beinhaltet zwei Möglichkeiten der Entspannung: zum Ersten durch den meditativen Zustand, den wir durch die Einfachheit des Ablaufes erreichen können. Es geht nicht um das Können und die Perfektion, sondern um das Tun und das Erleben des Prozesses.
Zum Zweiten haben die benutzten Farben ebenfalls Einfluss auf die Psyche.
Alle Aspekte zusammen genommen ergeben einen Zustand gelöster und trotzdem wacher Anwesenheit. Dieser Moment der Hingabe entspannt und gibt Kraft für die Herausforderungen des Alltags.
Meditation hat sehr positive Auswirkungen auf den Organismus und das Gehirn. Es ist aber auch eine Form der Entspannung, die nicht jedem gelingt. Meditatives Malen kann ein guter Einstieg sein oder als Form der Meditation angewandt werden. Der heutige Kurs ist vielleicht der erste Schritt in ein entspannteres Leben.

Ein hübsches Bild mit einer Zeichnung nach der Wirklichkeit, die mit durchscheinenden Wasserfarben kreativ gestaltet werden kann, ist der Inhalt dieses Kurses.
Die Technik ist auch für Menschen geeignet, die noch nicht viel Erfahrung im Umgang mit Pinsel und Tusche haben.
Die Materialien, wie Aquarellblock, -farben und -pinsel, sowie Bleistift und einen wasserfesten Zeichenstift (0,3 - 0,5) bringen Sie bitte mit.

Axel Ohmert arbeitet seit 2014 freiberuflich als Maler und Grafiker in Frankfurt (Oder). Er hat hier schon diverse Ausstellungen bestritten, so im Verwaltungsgericht Frankfurt (Oder), in der Galerie B des Kunstvereins und im Projekt "Art an der Grenze", um nur einige zu nennen.
Zuletzt hat er zum Jubiläum der 30. Ausstellung in der Spectrum Galerie des Herrn S. Kunigam im Januar 2018 die ganze Breite seines Schaffens vorgestellt.

Mittelpunkt des Aquarellmalkurses sind Blumen, Pflanzen und Landschaften. Mitzubringen sind alle Materialien (Skizzenblock, Bleistift, Aquarellblock in DIN A4, sowie Aquarellfarben).

Mittelpunkt des Aquarellmalkurses sind Blumen, Pflanzen und Landschaften. Mitzubringen sind alle Materialien (Skizzenblock, Bleistift, Aquarellblock in DIN A4, sowie Aquarellfarben).

Wir malen einen Baum im Herbst mit Aquarellfarbe (Wasserfarbe). Im Park stehen jetzt wunderschöne bunte Bäume. Einen solchen wollen wir malen. Wasserfarben können sich vermischen und ergeben schöne Effekte. Sie nehmen ein Bild mit nach Hause, das Sie sich rahmen können.

Dieser Kurs vermittelt intensive Malerfahrungen zu speziellen Themen und verschiedenen Techniken, z. B. Lavieren, Lasieren sowie das monochrome Aquarell. Die Bilder können auf Wunsch in verschiedenen Einrichtungen der Stadt präsentiert werden.
Die persönlichen Aquarellmaterialien sind vollständig mitzubringen.

Dieser Kurs vermittelt intensive Malerfahrungen zu speziellen Themen und verschiedenen Techniken, z. B. Lavieren, Lasieren sowie das monochrome Aquarell. Die Bilder können auf Wunsch in verschiedenen Einrichtungen der Stadt präsentiert werden.
Die persönlichen Aquarellmaterialien sind vollständig mitzubringen.

Dieser Kurs vermittelt intensive Malerfahrungen zu speziellen Themen und verschiedenen Techniken, z. B. Lavieren, Lasieren sowie das monochrome Aquarell. Die Bilder können auf Wunsch in verschiedenen Einrichtungen der Stadt präsentiert werden.
Die persönlichen Aquarellmaterialien sind vollständig mitzubringen.

Dieser Kurs vermittelt intensive Malerfahrungen zu speziellen Themen und verschiedenen Techniken, z. B. Lavieren, Lasieren sowie das monochrome Aquarell. Die Bilder können auf Wunsch in verschiedenen Einrichtungen der Stadt präsentiert werden.
Die persönlichen Aquarellmaterialien sind vollständig mitzubringen.